a型血女人的性格2013年5月31日，由今日美术馆主办，文轩美术馆和贝伦戈工作室协办的钟飙个展：《幻线威尼斯钟飙艺术现场》于威尼斯圣玛利亚开幕。本次展览共展出152件作品，其中包括钟飙创作的84件绘画和原有的68件古老油画，展出作品与展场地面的影像、天空的球幕、古代的天球仪合谋，同台探询幻真的。甚至终端的礼拜堂也是展览的一部分。开幕式上，今日美术馆馆长谢素贞、策展人美国伊利诺大学终身教授徐钢、艺术家钟飙、贝伦戈工作室创始人贝伦戈先后致辞。
策展人徐钢用6个问题替代了前言：1、你是怎样看待当代中国的、经济、文化、生态演变的？2、艺术怎么样才能做到既有关怀又不艺术本身的视觉复杂性和丰富性？3、两边的大幅素描《显形》是怎样地充满了各种矛盾和事物发展的态势？4、如果我们从很多光年以外来看地球，会发生什么情形？5、为什么艺术家会把他在香格里拉拍摄的天空投影到的圆形穹顶上？6、如果我们知道“香格里拉”的本意是“心中的日月”，那么又为整个展览增添了什么新意？“幻真的”通过对终极价值的追问来超越的矛盾，国家间利益的冲突、社会差异生发的动荡、情感的纠结、灾难的代价等等。在钟飙看来，的隐性关系是真正的宝库，那里面就有答案，它提供的正是人类超越自身局限的机会。把这样的追问置身于，经由艺术对现场的重构来实现与感官的融合，使普通观众即便难以言传也能轻松体会到个中真义。
《幻真的》整个展览系统复杂却段落层次清晰，布展的高难度也隐藏在干净利落的视觉呈现中，一百多年历史的威尼斯双年展有着相当成熟的展览经济，策展人与当地专业团队一起解决了该项目诸多难点，才使得天马行空的方案得以顺利实施。
展厅两侧各有3.5米高、9米长的巨幅素描《显形》，画面满是无逻辑的意识流变，潜伏着无限可能，33个画框里的空白画布代表了还没实现的未来，12米高的天顶圣像画则来自久远的过去，在射灯的照映下延伸到深处，引导着观众绕过看板，来到的中段。回头，看板的背面是钟飙的巨幅绘画《光年》，正好可以帮助观众回答第四个问题。从很多光年外看地球，地球过去发生的所有的事情都没有真正消失，而在抵达遥远星球的上。从这点上来说，地球上的过去、现在和未来在空间意义上并存，而《光年》表现的就是这样的并存：从中生命的浮现，到星际深邃的变化，再到爆发，令人觉知渺小与浩大。两边神龛之间的地面，是中段极具吸引力的视频，飘渺的烟雾衍生出形象，正如能量世界潜移默化的运动通过时间和空间的出口来塑造现实世界一样，来自宏观世界、现实世界、微观世界的信息相互交织、转换，虽有多种方向的运动，但却难以滚滚东进的整体趋势，并形成态势融化在之中。天籁般的音乐正是我们地球发散向太空的声音。
接下来的空间则是一个戏剧性的现在时：四台投影仪拼接成圆形，投射到穹顶，放映拍摄自离天最近的青藏高原南缘的香格里拉天空，影像形成的天光了现场。天顶打开，观众一起仰望香格里拉的天空，见云卷星移，到夜晚则直接进入虚拟的视角在星际穿梭了。81张画如同从天而降的信息碎片，既勾画出暗流涌动的能量世界、此起彼伏的动荡现实，又有安静的光和日常生活情境，让人安定下来，在更深层的时空，我们所害怕的灾难微不足道。画因为悬浮的效果而让观众产生时间停顿的错觉。这凝固的时空，对钟飙来说，正是“现在”的本意向外看，是过去和未来；向内看，是永远的现在，没有过去，也没有未来。神龛里的圣玛利亚和与新的视觉现场一起带我们暂时离开现实。虽然时差还在戏弄空间，还在传递情报。却不妨碍幻真的与内心沟通，任灵魂出窍。人们可以带着问题漫步在香格里拉的天空下去认清显形与混沌，过去与未来，现实与，并慢慢感受它们为何是一个整体。这时，似乎眼见为虚，心想为实了。
在这座超过500年历史的中，钟飙的艺术创造与威尼斯古老的天顶壁画完美融合在一起。观众中的人才能通过艺术家名字和片段信息来判断作品来自中国，这正好对应钟飙所说：文化来源有所属，方向无国界。